Як зрабіць фільм

Відэа: Металл больше не нужен! Теперь есть ФИБЕРГЛАСС своими руками в домашних условиях.

Задаволены

крокі
Метад 1 з 5: Засноўвалыя факты
Метад 2 з 5: Напісанне фільма
Метад 3 з 5: Візуалізацыя
Метад 4 з 5: Падбярыце каманду
Метад 5 з 5: Здымка і рэдагаванне
парады
папярэджання
Што вам спатрэбіцца

Калі вы хочаце зняць свой уласны фільм, было б нядрэнна даведацца, з чаго пачаць гэты працэс. Грым для акцёраў? Графіка? А як вы збіраецеся арганізаваць аўтамабільную гонку? Для таго, каб усё гэта зразумець, прачытайце некаторыя парады аб тым, як і з чаго пачаць працу, каб зняць свой першы фільм.

крокі

Метад 1 з 5: Засноўвалыя факты

1 Купіце камеру. Многія стваральнікі фільмаў з разраду «сам сабе рэжысёр» выкарыстоўваюць танныя камеры, спрабуючы зрабіць прафесійны фільм. Часта, аднак, "самаробны" аспект здымкі наўпрост звязаны з формай і зместам фільма. Вырашыце, які выгляд камеры вам неабходны, і якую камеру вы зможаце сабе дазволіць. Яны могуць каштаваць ад некалькіх тысяч рублёў да некалькіх соцень тысяч. Калі ў вас ужо ёсць адносна недарагая відэакамера, паспрабуйце для пачатку зняць фільм, які будзе дарэчы глядзецца ў фармаце «хатняга відэа».
- У дыяпазоне ад 4 000 да 8 000 рублёў вы зможаце набыць досыць нядрэнны хатні рэкордэр. У такіх кампаній, як JVC, Canon і Panasonic ёсць адносна недарагія камеры, якія выглядаюць масіўна, але на самой справе вельмі мабільныя і эфектыўныя. Напрыклад, фільм "Ведзьма з Блэр: Курсавая з таго свету" быў зняты на відэакамеру RCA, набытую за вельмі невялікую суму грошай.
- А ў дыяпазоне ад 20 000 да 35 000 рублёў можна набыць сапраўды сур'ёзныя мадэлі такіх вытворцаў, як Panasonic і Sony. Такія камеры выкарыстоўваліся пры здымкам фільма "Адкрытае мора" і многіх дакументальных фільмаў. Калі вы сур'ёзна настроены на стварэнне фільмаў і гатовыя зняць не адзін шэдэўр, то ўкладзяце грошы ў добрую, трывалую камеру.
2 Вырашыце, як вы будзеце рэдагаваць свой фільм. Калі вы не збіраецеся рэдагаваць атрыманы матэрыял адразу на камеры, што прадугледжвае ідэальную здымку кожнага кадра па парадку, то вам спатрэбіцца кампутар. IMOVIE і Windows Movie Maker - гэта асноўныя тыпы праграмнага забеспячэння, якія спатрэбяцца для рэдагавання відэа. З іх дапамогай можна рэдагаваць зняты матэрыял, накладваць гук і нават дадаваць тытры.
- Вы можаце выкарыстоўваць і больш складаныя і прафесійныя праграмы для мантажу, напрыклад, Video Edit Magic або Avid FreeDV. Калі яны не даступныя для бясплатнай запампоўкі, іх можна замяніць не менш прафесійнымі відэарэдактара Open Shot і Light Works, якія можна спампаваць бясплатна.
3 Знайдзіце месца для здымак. Вядома, зняць касмічную эпапею ў пакоі інтэрната будзе практычна немагчыма. Таму, зыходзіце з тых месцаў, у якіх вы зможаце здымаць. Паглядзіце, якія месцы вам даступныя, падумайце, якія гісторыі могуць развівацца ў гэтых месцах. Напрыклад, увесь фільм "Клеркі" круціцца вакол групы абыякавых хлопцаў, якія працуюць у минимаркете. Пагадзіцеся, без доступу да кругласутачнага краме, здымка была б немагчымая.
- Розныя прадпрыемствы і рэстараны не заўсёды дазваляюць пачаткоўцам кінематаграфістаў выкарыстоўваць сваю маёмасць для здымак, але вы заўсёды можаце папрасіць іх аказаць вам паслугу. Некаторыя людзі прыходзяць у захапленне ад таго, што іх будуць здымаць.
4 Знайдзіце людзей, якія змогуць дапамагчы. За невялікім выключэннем, у вытворчасці фільма задзейнічаецца шматлікая група людзей.Таму, вам спатрэбяцца як людзі, якія будуць здымацца ў фільме, так і тыя, хто будзе вам дапамагаць са стварэннем самага фільма. Папытаеце сваіх сяброў паўдзельнічаць у здымцы або размесціце запрашэння ў сацыяльных сетках. Калі вы не збіраецеся плаціць людзям за іх працу, скажыце пра гэта адразу.
- Калі вы жывяце ў студэнцкім гарадку, расклей вакол ўлёткі з запрашэннем, магчыма, знойдуцца мясцовыя таленты, якія зацікавяцца вашым праектам.

Метад 2 з 5: Напісанне фільма

1 Прадумайце візуальную гісторыю. Паколькі большасць фільмаў - гэта візуальныя гісторыі, першы крок - гэта прыдумаць ідэю, якую вы хочаце ўвасобіць у жыццё, у кіно. Нешта такое, што вы павінны будзеце ўбачыць, каб паверыць. Вы не павінны прадстаўляць кожную дэталь, але вы павінны мець хаця б пачатковае ўяўленне пра тое, што гэта будзе.
- Падумайце пра фільмы або пра кнігі, якія вам падабаюцца. Што робіць іх настолькі цікавымі? Можа быць, гэта галоўныя героі, дзеянне, візуальны шэраг або тэма? У любым выпадку, майце гэта на ўвазе, калі будзеце планаваць свой фільм.
- Напішыце спіс усіх рэквізітаў, месцаў дзеяння і дзеючых асоб, якія даступныя ў цяперашні час, потым стварыце вакол гэтага гісторыю. Вядзіце дзённік, трымаеце пры сабе партатыўны кампутар, каб пастаянна запісваць свае ідэі. Чытайце навіны ў газетах. Калі ёсць асноўная ідэя, працуйце з ёй, развівайце яе па меры напісання сюжэту.
2 Пераўтварыце вашу ідэю ў гісторыю. Асновай для ўвасаблення гісторыі павінен служыць характар. Хто галоўны герой? Чаго ён хоча ад жыцця? Што перашкаджае яму? Як змяняецца характар героя? Калі вы можаце адказаць на ўсе гэтыя пытанні, вы знаходзіцеся на правільным шляху.
- Варта адзначыць, што развіццё сюжэту практычна ўсіх гісторый будуецца вакол адной з двух асноўных перадумоў: у нейкі горад прыязджае незнаёмы і мяняе звыклы лад жыцця ці галоўны герой адпраўляецца ў падарожжа.
- Пераканайцеся, што ў вашай гісторыі ёсць пачатак, у якім ўводзяцца персанажы; сярэдзіна, у якой развіваецца канфлікт; і канец, у якім канфлікт прыходзіць да свайго лагічнага вырашэння.
3 Напішыце сцэнар. Сцэнар ператварае кожны момант гісторыі ў асобную сцэну фільма. Значна лепш будзе, калі вы спланируете пэўную паслядоўнасць сцэн, чым здымаць усе сцэны запар.
- У сцэнары прапісваюцца ўсе дыялогі, якія прыпадаюць на кожны характар, таксама прапісваюцца некаторыя фізічныя напрамкі, экспазіцыі і руху камеры. Кожная сцэна павінна пачынацца з кароткага апісання (гэта значыць, інтэр'ер, час сутак).
- Не ўскладняе тое, што вы пішыце. Так, магчыма, для вашай гісторыі будзе нашмат лепш зрэзаць 30-хвілінную пагоню і адразу перайсці да наступстваў. Напрыклад, калі галоўны герой ляжыць у шпіталі, перавязаны і дзівіцца: «Што ж адбылося?»
4 Зрабіце раскадровку фільма. Гэта выглядае прыкладна таксама як раскадроўка коміксаў, толькі без дыялогавых «бурбалак». Гэта можа быць зроблена ў вялікіх маштабах, прорысы толькі буйныя сцэны ці пераходы, ці ж, гэта можна гэта зрабіць на мікраўзроўні, прамалявана кожны кадр і кут нахілу камеры.
- Гэты працэс дапаможа вам пазбегнуць цяжкасцяў. Вы можаце паспрабаваць здымаць без раскадроўкі, але яна не толькі дапаможа вам візуалізаваць свае ідэі, яна дапаможа растлумачыць ваша бачанне іншым чальцам каманды.

Метад 3 з 5: Візуалізацыя

1 Распрацуйце эстэтыку вашага фільма. Так як фільмы візуальна, было б нядрэнна правесці некаторы час, каб "паглядзець і адчуць" фільм. Разгледзім два фільмы ў якасці прыкладу: матрыца, З яго манахромнымі, жоўта-зялёнымі тонамі паўсюль, што ўзмацнялі адчуванне таго, што ўсё ў гэтым свеце "аблічбавана" і фільм памутненне Рычарда Линклейтера, ротоскопированный унікальным і запамінальны мультфільм.
2 Вы хочаце, каб ваш фільм складаўся з выразных, па-майстэрску адрэдагаваных кадраў або грубых здымак ручной камерай? Напрыклад, звярніце ўвагу на фільм меланхолія Ларса фон Трыера; уступныя сцэны здымаліся з дапамогай высакахуткасны камеры, што стварае ўражанне вытанчанага запаволенага тэмпу. Большая ж частка астатніх сцэн здымалася з дапамогай ручной камеры, каб перадаць эмацыйныя і духоўныя канфлікты герояў.
3 Прадумайце касцюмы і дэкарацыі. Ці можаце вы зняць свой фільм у рэальным часе ў рэальным месцы або вам спатрэбяцца дэкарацыі? У шырокафарматных эпапеях 60-х і 70-х гадоў выкарыстоўвалася спалучэнне вялікіх адкрытых прастор і набору дэкарацый са студыі. Напрыклад, сцэны з фільма ззянне здымаліся ў гарналыжным доміку ў Арэгоне. А Догвилль здымалі на пусты сцэне, з бутафорными пабудовамі.
- У фільме вялікую ролю гуляюць касцюмы. Яны могуць расказаць гледачу аб важных рысах характару героя. Чаго толькі варта фільм Людзі ў чорным.
4 Звярніце ўвагу на асвятленне. Некаторыя фільмы валодаюць мяккім, амаль незаўважным, асвятленнем, якое робіць акцёраў больш прывабнымі, а сам фільм атрымліваецца трохі казачным. У іншых фільмах можна ўбачыць асвятленне, набліжанага да рэальных фарбам. Звярніце ўвагу на фільм даміно з Кірай Найтлі.
5 Збярыце дэкарацыі ці даследуйце месца, дзе збіраецеся здымаць. Калі вы будзеце здымаць ў гатовым месцы, знайдзіце менавіта тую вобласць, якая вам пасуе, пераканайцеся, што там можна здымаць. Калі здымкі будуць праходзіць на пляцоўцы, папрацуйце над дэкарацыямі, пабудуйце будынка, збярыце неабходныя рэквізіты.
- Па магчымасці, здымайце ў рэальных месцах. Нашмат лягчэй зняць сцэну ў самой закусачнай, чым ператвараць у кафэ, напрыклад, звычайную пакой.

Метад 4 з 5: Падбярыце каманду

1 Выберыце дырэктара карціны. Дырэктар кантралюе творчы працэс і з'яўляецца ключавым сувязным звяном паміж камандай і працэсам здымак. Калі гэта ваш фільм, ваша гісторыя і ваша ідэя, а бюджэт вельмі абмежаваны, то, хутчэй за ўсё, ролю дырэктара прыйдзецца выконваць вам самому. Вы будзеце падбіраць галоўных акцёраў, сачыць за працэсам здымкі і прапаноўваць новыя рашэнні там, дзе вы палічыце патрэбным.
2 Знайдзіце аператара або аператара-пастаноўшчыка. Менавіта гэты чалавек будзе адказваць за асвятленне і за тое, каб здымка праходзіла так, як трэба. Аператар - гэта фактычна саветнік дырэктара, ён дапаможа абраць патрэбны ракурс, патрэбны кадр і патрэбнае светлавое рашэнне. Ён кіруе асвятлення і здымачнай групай або проста кіруе камерай у невялікім праекце.
3 Выберыце чалавека, які будзе адказваць за дэкарацыі. Гэты чалавек будзе адказваць за тое, каб усе дэкарацыі і рэквізіты адпавядалі творчаму бачання рэжысёра. Звычайна, такі чалавек займаецца не толькі дэкарацыямі, але і выконвае іншую працу.
- Калі ў вас невялікі праект, то касцюмы, прычоскі і макіяж павінны быць вытрыманыя прыкладна ў адным стылі.
4 Абавязкова павінен быць чалавек, адказны за гук і музыку. Прычым, гэта можа быць і не адзін чалавек. Дыялогі можна запісваць адразу ў момант здымкі альбо накладваць гук у далейшым у працэсе вытворчасці. Гукавыя эфекты, такія як гук лазера або шум верталёта, а таксама выбухі неабходна будзе ствараць. Музыку трэба спачатку запісаць, а потым смиксовать. Гукі, такія як крокі, рып дзвярэй, разбітыя талеркі і многае іншае таксама спатрэбяцца для вашага фільма. Гукі таксама маюць патрэбу ў рэдагаванні і накладанні на відэа ў працэсе пост-прадакшн.
5 Склад акцёраў вашага фільма. Людзі, напрыклад, з вашага інтэрната, пагодзяцца працаваць над нізкабюджэтны фільм толькі, каб убачыць сваё імя ў фінальных тытрах. Але, вядома, было б нашмат больш выгадна займець якога-небудзь знакамітага акцёра на галоўную ролю. Напрыклад, Сэт рогі з'яўляецца адным з самых паспяховых акцёраў, таму што яму нават не трэба гуляць, яму дастаткова быць самім сабой і фільму гарантаваны поспех. Раім ж вам паступіць па-іншаму: калі вам патрэбен паліцэйскі, патэлефануеце знаёмаму паліцэйскаму і спытаеце, не пагодзіцца Ці ён зняцца ў вашым фільме.Калі вам патрэбен прафесар каледжа, патэлефануйце ў школу і гэтак далей.
- Праверце магчымасці вашых акцёраў. Калі вы сапраўды ведаеце, што аднаму з акцёраў трэба будзе плакаць ў нейкім моманце фільма, пераканайцеся, што акцёр зможа гэта зрабіць, перш чым заключыць кантракт для праекта.
- Старайцеся пазбягаць канфліктаў з нагоды раскладу здымак. Пераканайцеся, што акцёры будуць на здымачнай пляцоўцы, калі яны вам спатрэбяцца.

Метад 5 з 5: Здымка і рэдагаванне

1 Збярыце і праверце ўсё абсталяванне. Вам спатрэбіцца відэакамера, штатыў, асвятляльнае і гукавое абсталяванне.
- Отснимите некалькі пробных кадраў. Дайце акцёрам магчымасць папрактыкавацца, прарэпетыраваў, а здымачнай групе - скаардынаваць свае дзеянні.
2 Старанна ўсё сплануйце. Прасачыце за тым, які ракурс для якой сцэны будзе больш выгадным. Адразу ж адбірайце ўдалыя кадры, гэта значна аблегчыць вам далейшы працэс рэдагавання фільма.
- Пераканайцеся, што ўсе знаходзяцца на сваіх месцах на пляцоўцы, акцёры гатовыя здымаць адзін і той жа эпізод, а не кожны - розны. Каманда павінна быць адным цэлым. Гэта значна палегчыць вам працу.
3 Здымка фільма. Ад рашэнняў, якія вы будзеце прымаць на працягу ўсёй сваёй працы, залежыць, як будзе выглядаць ваш фільм. Як «хатняе кіно» або як прафесійная карціна.
- Некаторыя кажуць, што спецыяльна здымаюць некалькі дубляў з розных ракурсаў, бо гэта дае больш цікавых магчымасцяў пры фінальным рэдагаванні фільма. Як правіла, прафесійныя кінематаграфісты здымаюць кожную сцэну агульным планам, сярэднім планам і буйным планам.
4 Адрэдагуйце фільм. Уважліва разгледзьце ўсе кадры на кампутары, загрузіце ўсе неабходныя файлы, упорядочьте іх, вызначыце, якія кадры будуць глядзецца лепш. Усё гэта злучыце ў чарнавы варыянт мантажу. Ад таго, як вы отредактируете свой фільм, будзе залежаць тое, якім ён будзе ў канчатковым выніку.
- Стварэнне рэзкіх пераходаў ад адной сцэны да іншай, здольна падтрымаць цікавасць гледачоў да фільма. Гэта надасць нейкі стыль баевіка. Аднак, доўгія бесперапынныя стрэлы таксама аказваюць моцны ўплыў, і не заўсёды дадатнае. Як прыклад, паглядзіце пачатак фільма Добры, дрэнны, злы.
- Адрэдагуйце фільм па музыцы. Напрыклад, у ціхай спакойна часткі фільма і музыка павінны быць адпаведнай.
- Рэдагаванне розных кадраў адной сцэны, знятых з розных ракурсаў, дапамагае ўбачыць сцэну з розных бакоў. Выкарыстоўвайце розныя сістэмы і інструменты рэдагавання, каб стварыць маленькія відэакліпы з розных кадраў, затым злучыце іх і размяркуеце па парадку. Такім чынам вы вельмі хутка набудзеце неабходныя навыкі ў стварэнні лічбавага кіно.
5 Сінхранізуецца гукавыя эфекты і музыку. Пераканайцеся, што музыка адпавядае таму, што адбываецца ў фільме, а жывы гук, які быў запісаны падчас здымкі, гучыць выразна і гучна. Перазапісваліся любыя часткі і дэталі, якія важныя для карціны.
- Памятаеце, калі вы плануеце распаўсюджваць і рэкламаваць свой фільм, выкарыстанне ўжо гатовай музыкі, можа стаць сур'ёзнай праблемай. Таму, лепш за ўсё, каб музыка была напісана спецыяльна для вашага фільма. Пагадзіцеся, ёсць вялікая колькасць кваліфікаваных музыкаў, якія хацелі б паўдзельнічаць у запісе музыкі да фільма.
6 Стварыце загаловак і паслядоўнасць тытраў. У тытрах абавязкова пакажыце ўсю сваю каманду, асобную падзяку варта выказаць арганізацыям, якія дазвалялі здымаць у іх відэа.
7 Перавядзіце фільм у лічбавы фармат DVD. Зрабіце да яго тізер або трэйлер. Калі вы збіраецеся рэкламаваць свой фільм у Інтэрнэце або ў кінатэатрах, абярыце некалькі яго частак для прома-трэйлер. Не варта ў прома-трэйлеры занадта паглыбляцца ў сюжэт, ён павінен зацікавіць, але не раскрываць сутнасць.
- Загрузіце свой фільм на Vimeo або YouTube, каб людзі яго паглядзелі.

парады

Калі вы скончыце свой фільм, падзяліцеся ім з усім светам.Калі гэта сур'ёзная праца, яна можа прывесці вас да кінафэсту, дзе вам будзе дадзена па заслугах. Калі ж праца невялікая, размесціце фільм у Інтэрнэце. Гэта два годных шляху да розных відаў славы.
Пераканайцеся, што вынікалі асноўным правілам здымкі, напрыклад, правілу траціны (уявіце, што экран вертыкальна падзелены на тры роўных часткі, пры гэтым важны персанаж або асноўнае дзеянне заўсёды павінна факусавацца у левай траціны), гэта робіць фільм нашмат цікавей. Рэдка галоўны персанаж з'яўляецца ў самым цэнтры экрана, гэта надае фільму больш прафесійны выгляд.
Праглядзіце некалькі фільмаў, але вачамі крытыка. Не столькі дзеля таго, каб крытыкаваць дзеянне фільма, а дзеля таго, каб адзначыць, як выкарыстоўваюцца тоны, стылі, гукі, асвятленне. Шукайце памылкі, для пачаткоўца рэжысёра - гэта заўсёды асвятленне. Калі вы глядзіце кіно дома, паглядзіце яго рэйтынг на IMDB, там жа на сайце можна знайсці цікавы раздзел "Ці ведаеце вы?", Дзе пазначаны розныя факты і нестыкоўкі практычна кожнага фільма.
Гук і асвятленне вельмі важныя. Добры гук мае вырашальнае значэнне. Добрае асвятленне робіць фільм смотрибельным. Выдатнае "недарагое асвятленне" ўключае ў сябе: змярканне або ранняе раніца, туманны або пахмурны дзень і цені (але толькі, калі ёсць больш цёмны фон.) Белы плакат або фальгу можна выкарыстоўваць для адлюстравання святла на зацененым баку асобы. Для начной здымкі можна выкарыстоўваць працоўны асвятленне.
Калі вы здымаеце дакументальны фільм, вам не трэба марнаваць час на распрацоўку сцэнарыя або раскадровку. Замест гэтага, старанна прадумайце ідэю, задайце сабе мэта, што стане галоўнай ідэяй гэтага фільма? На якую аўдыторыю ён будзе разлічаны? Задайцеся мэтай зняць як мага больш кадраў, а затым ужо можна засяродзіцца на рэдагаванні і іншых пост-прадакшн працэсах (напрыклад, даданні музыкі).
Не абавязкова планаваць кожную дэталь фільма. Важна проста ўсведамляць сюжэт і сцэнар. Імправізацыя можа даць фільму больш рэалістычны і свежы выгляд.

папярэджання

Калі вы здымаеце ў рэальным месцы, якое не належыць вам, напрыклад, у закусачнай, спытаеце ва ўладальніка або мэнэджара дазвол на здымку. Гэта гарантуе, што ўсе вашы дзеянні будуць законнымі. Лепш атрымаць дазвол у пісьмовай форме, тады сапраўды не паўстане ніякіх пытанняў.
Ня крадзь чужыя ідэі, калі пішыце сцэнар. Ідэя павінна быць ваша ўласная, арыгінальная і непаўторная. У вас няма такіх магчымасцяў як у Галівудзе зняць шыкоўную карціну, таму адзіны ваш канёк - арыгінальнасць.