Задаволены

• Крокі
• Парада

Вы калі-небудзь разглядалі абстрактную карціну і чулі, як хтосьці сказаў: "Я таксама магу гэта зрабіць!"? Абстрактны жывапіс лёгка маляваць, але ён на самай справе больш складаны, чым традыцыйны альбо класічны жывапіс. Таму што абстрактнае мастацтва кідае выклік усім правілам і практыкам. Праца залежыць ад таго, як сам мастак парушае правілы, выказвае і вырашае, што такое мастацтва. Спачатку падрыхтуйце некалькі неабходных рэчаў для малявання. Тады вырашайце, аддаеце перавагу маляваць абстрактныя работы, якія складаюцца з выпадковых геаметрычных масіваў (у стылі Пола Янка ці Торнтана Уіліса), альбо мінімалістычны жывапіс, які паказвае смелыя формы (напрыклад, у стылі Піта Мондрыяна і Пол Клі), ці вы хочаце больш засяродзіцца на стварэнні твору (напрыклад, Джэксан Полак ці Марк Ротка).

Крокі

Спосаб 1 з 5: Падрыхтуйцеся да малявання

1. 

   
   
   Купіце палатняную тканіну. У крамах вырабаў можна набыць гатовыя тканіны ўсіх памераў. Гэтыя тканіны звычайна рыхтуюць да неадкладнага выкарыстання, але няма правілаў, якія патрабуюць выкарыстання палатна з нацягнутым і грунтаваным пакрыццём. На самай справе абстрактныя мастакі часта выкарыстоўваюць палатно без расцяжэння і без грунтоўкі.
   • Калі вам падабаюцца каляровыя фоны, купіце слоік Gesso для грунтоўкі і дазвольце, каб палатно мела колер. Грунтоўкі звычайна вельмі хутка сохнуць.

2. 

   
   
   Выберыце колер фарбы. Вырашыце, ці збіраецеся вы выкарыстоўваць акрыл або алейныя фарбы. Акрыл не мае паху і хутка сохне, таму ён просты ў выкарыстанні і можа перакрыць няспраўныя лініі. Зваротны алейны колер рэдка выкарыстоўваецца з-за яго паху, ён доўга сохне і не можа быць перазапісаны пры няправільным нанясенні малюнка.

3. 

   Абярыце шчоткі і іншыя інструменты. Выберыце любую ўпадабаную вам пэндзаль, якую можна выкарыстоўваць з толькі што абраным колерам. Магчыма, спатрэбіцца дадаць каляровы міксер, каб надаць малюнку трохі тэкстуры. У той час як мастакі выкарыстоўваюць мальберты, многія мастакі-абстрактнікі кладуць на падлогу палатно, каб яны маглі працаваць бліжэй да працы.
   • Калі вы не ўпэўненыя ў добрай каляровай гаме, паспрабуйце каляровую схему / каляровае кола. Гэты інструмент пакажа, якія колеры працуюць разам.

4. 

   
   
   Пераапрануцца. У залежнасці ад таго, які хаос вы чакаеце ад сваёй працы, надзеньце старую кашулю альбо фартух для малявання. Якую вопратку вы павінны насіць, пра што вам не трэба турбавацца, але вы можаце больш засяродзіцца на працэсе абстрактнага жывапісу.
   • Магчыма, вы захочаце раскласці якую-небудзь газету, каб фарба не сцякала і не разлівалася, асабліва калі вы плануеце размаляваць колеры альбо раскласці палатно на падлозе.
   рэклама

Спосаб 2 з 5: Вывучыце тэорыю колеру

1. 

   Каляровае кола. У асноўным, каляровае кола - гэта кругавы інструмент, які бывае розных колераў. Гэты інструмент эфектыўна паказвае карэляцыю паміж колерамі - які колер прыгожы, які каляровы канфлікт ... і г.д.
   • Вы можаце набыць каляровыя колы ў мясцовай краме мастацтваў, рамесніцкай краме ці краме.

2. 

   Зразумець асноўны колер, другасны колер, другасны колер. У асноўным каляровае кола дзеліцца на 3 часткі: асноўныя колеры (чырвоны, сіні, жоўты). Другасны колер - гэта сфера, створаная змешваннем 3 асноўных колераў (зялёны, аранжавы, фіялетавы). Вышэйшыя колеры можна стварыць шляхам змешвання асноўнага і другаснага колераў (жоўта-аранжавы, чырвона-аранжавы, чырвона-фіялетавы, сіне-фіялетавы, сіне-зялёны і жоўта-зялёны).
   • Каб прызвычаіцца змешваць колеры, паспрабуйце зрабіць уласнае каляровае кола.

3. 

   
   
   Даведайцеся пра гарачыя і халодныя колеры. Гарачыя колеры, такія як чырвоны, жоўты ці аранжавы, як правіла, ствараюць рух і пашыраюць прастору. Халодныя колеры, такія як сіні, зялёны і фіялетавы, надаюць карціне глыбіню і адсутнасць рухаў. Яны спакойных кветак.
   • Белы, чорны, шэры лічацца нейтральнымі кветкамі.
4. Працуйце з разнясеннем. Існуе мноства рэцэптаў выбару колеру, які можна змешваць паміж сабой. Асабліва:
   • Падобныя каляровыя схемы: Абярыце два ці тры сумежныя колеры на каляровым крузе. На малюнку будзе асноўны колер, але ў цэлым усе 3 колеры, аб'яднаныя разам, будуць прыгожымі.

     

     
     
   • Дадатковыя каляровыя схемы: Выберыце два колеры, размешчаныя насупраць каляровага кола. Гэтыя колеры будуць вылучацца разам.

     

   • Трохвугольная каляровая гама: выберыце 3 колеры, раўнамерна размешчаныя на каляровым крузе. Калі вы злучыце гэтыя 3 каляровыя кропкі, у вас атрымаецца трохкутнік. Гэтыя колеры таксама вельмі прыкметныя разам.

     

     
     
   рэклама

Спосаб 3 з 5: Намалюйце выпадковыя геаметрычныя фігуры

1. 

   Стварыце фонавую тэкстуру. Адзін з самых простых спосабаў - гэта нанясенне на палатно якаснага Gesso, які ўяўляе сабой тоўстую грунтоўку, падобную на клей. Вырабіце Gesso на тканіну ў якасці колеру фарбы, альбо выкарыстоўвайце кельму, калі фарба досыць густая. Гэты крок дапаможа вам кантраляваць тэкстуру ў адпаведнасці са стылем, на які вы хочаце накіраваць арыенцір.
   • Вы таксама можаце пакінуць палатно такім жа гладкім і чыстым, як і раней. Зноў жа, няма правіла, якое патрабуе, каб вы афарбоўвалі пярэдні план. Многія мастакі працягваюць маляваць прама на палатне.

2. 

   Наляпіце стужку на скрыжаванні на мантажнай дошцы. Выкарыстоўвайце стужку мастацкага тыпу і наляпляйце яе на некалькі ліній, ствараючы геаметрычныя фігуры, такія як трыкутнікі, квадраты і прастакутнікі. Мэта складаецца ў тым, каб стварыць выявы, якія не павінны быць рэалістычнымі. Стужка надасць вашым формам выразную лінію і форму.
   • Замест скотчу выкарыстоўвайце лінейку і аловак. Калі вы не хочаце, каб пасля выдалення паласы, якія засталіся на стужцы, вы можаце выкарыстоўваць лінейку і аловак. Пакладзіце лінейку і намалюйце выпадковыя геаметрычныя фігуры.

3. 

   Таніраванне. Выберыце колер фарбы, які вы хочаце выкарыстоўваць для працы. Змяшайце іх на палітры. Вы таксама можаце змешваць колеры прама на палатне, але гэта таксама ўскладняе кантроль над гатовым вырабам.

4. 

   Малюйце на падзеленай прасторы стужкай. Не хвалюйцеся, калі міска затрымаецца на стужцы. Акрамя таго, не прымушайце сябе запаўняць палатно альбо фігуры.
   • На абстрактным мастак пагладзіць блокі перад жывапісам. Некаторыя іншыя мастакі проста любяць размалёўваць і маляваць без межаў.

5. 

   Зніміце стужку. Скончыўшы малюнак, зніміце стужку. Калі вам падабаюцца чыстыя лініі і куты, прыбярыце стужку, пакуль колер яшчэ вільготны. Калі вы выдаліце ​​стужку, калі колер высахне, ёсць вялікая верагоднасць, што колер таксама пацягнецца, у выніку чаго куты зафіксуюцца.

6. 

   У залежнасці ад вашых пераваг, запоўніце прабелы пасля выдалення клею. Пасля выдалення стужкі ззаду застанецца прабел, таму што падчас малюнка яна была пакрыта стужкай. Вы можаце пакінуць іх як ёсць альбо запоўніць гэтыя радкі. рэклама

Метад 4 з 5: Намалюйце мінімалістычны геаметрычны абстрактны жывапіс

1. 

   Стварыце фонавую тэкстуру. Адзін з самых простых спосабаў - гэта нанясенне на палатно якаснага Gesso, які ўяўляе сабой тоўстую грунтоўку, падобную на клей. Вырабіце Gesso на тканіну ў якасці колеру фарбы, альбо выкарыстоўвайце кельму, калі фарба досыць густая. Гэты крок дапаможа вам кантраляваць тэкстуру ў адпаведнасці са стылем, на які вы хочаце накіраваць арыенцір.
   • Вы таксама можаце выкарыстоўваць шчыльную паперу або паперу для плакатаў. Калі вы выбіраеце гэты варыянт, грунтоўка для паверхні не патрабуецца.

2. 

   З дапамогай лінейкі і алоўка правядзіце лініі. Вы можаце намаляваць мноства гарызантальных ліній з няправільным размяшчэннем, а таксама вертыкальных ліній. Намалюйце колькі заўгодна ліній, але памятайце, што меншая колькасць радкоў павялічыць масівы куба.

3. 

   Намалюйце контуры. Выкарыстоўвайце чорны колер для тлустых контураў. Вы можаце маляваць смелыя рыскі і лёгкія рыскі. Цяпер ваша карціна выглядае як сетка з чорнымі аблямоўкамі.

4. 

   Проста расфарбуйце некалькі фігур. Выкарыстоўвайце асноўныя колеры (чырвоны, жоўты, сіні) і залівайце некаторыя фігуры фарбамі. Вы можаце запоўніць кожны блок, але гэта збянтэжыць карціну. Замест таго, каб выбраць некалькі масіваў для запаўнення, яны будуць больш вылучацца.

5. 

   Cjwfa нейкі прабел. Прабелы прымусяць вашы колеры больш вылучацца. рэклама

Метад 5 з 5: абстрактны жывапіс у жэставым стылі

1. 

   Перамясціце палатно на падлогу. Многія мастакі-абстрактнікі робяць гэта, каб наблізіць працу. Акрамя таго, калі вы малюеце жэставыя малюнкі, дзеянні альбо абстрактныя карціны, размяшчэнне палатна на падлозе будзе шмат у чым афарбаваць.
   • Не думайце, што вы не можаце перамяшчаць палатно, пакуль малюеце. На самай справе, вы можаце стварыць унікальны дызайн, паклаўшы палатно на падлогу, а потым перацягнуўшы яго ўніз галавой, пакуль фарба яшчэ вільготная, каб стварыць струменісты эфект.

2. 

   Не саромейцеся. З дапамогай жэставага абстрактнага стылю вы не спрабуеце прадставіць выразны вобраз. Замест гэтага сканцэнтруйцеся на працэсе малявання. Паспрабуйце шмат мазкоў, якія вам падабаюцца.

3. 

   Змяшайце колеры непасрэдна на палатне. Паколькі гэты стыль сканцэнтраваны на працэсе малявання, вам не трэба турбавацца аб выкарыстанні палітры, замест гэтага пры змешванні змешвайце непасрэдна на палатне.

4. 

   Як вам падабаецца, вы можаце запоўніць палатно колерам. Размалёўка на палатне - адзін са спосабаў зрабіць жывапіс унікальным і непрадказальным. Калі ласка, налівайце столькі колераў, колькі хочаце.
   • Звярніце ўвагу на адлегласць ад месца налівання фарбы. Наліванне фарбы зверху стварае эфект распылення, у той час як заліванне зблізку здаецца больш кантраляваным і дакладным.

5. 

   Нанесці на палатно россып ці дробную каляровую фарбу - усё залежыць ад вас. Выкарыстоўвайце ўсё, што вам падабаецца, і малюйце і малюйце малюнак. Затым пстрыкніце, каб стварыць эфект ўсплёску, альбо ўтрымлівайце інструмент на малюнку, каб колер пацякаў.
   • Вы можаце выкарыстоўваць пэндзаль, саломінку, пластыкавую бутэльку альбо старую зубную шчотку, каб памахнуць альбо нанесці колер на малюнак.

6. 

   Паспрабуйце заплюшчыць вочы і маляваць. Большасць абстрактных мастакоў пагаджаецца з тым, што абстрактныя карціны не павінны адлюстроўваць рэальнасць. Адзін з лепшых спосабаў утрымаць сябе ад малявання пэўнай формы - заплюшчыць вочы і намаляваць.
   • Дазваляе наносіць пэндзлі і колеры на палатно, не турбуючыся пра малюнак, якое вы толькі што стварылі. Гэты малюнак больш тычыцца вопыту, чым прадукту.

7. 

   Спыніцеся, калі адчуеце, што праца скончана. Не вяртайцеся, каб распрацоўваць альбо рэдагаваць. Абстрактныя мастакі мала думаюць пра гатовы прадукт, яны спыняюцца толькі тады, калі адчуваюць, што карціна гатовая. Не дадавайце да свайго малюнка, але навучыцеся адчуваць сябе скончаным, калі адчуеце, што скончылі. рэклама

Парада

• Пачніце маляваць, думаючы пра аб'ект ці сцэну. Не думайце пра нейкую канкрэтную карціну, а толькі пагружайцеся ў разважанні пра форму аб'екта. Ваша фантазія і пачуцці створаць карціну на палатне. Памятайце, вы яго інтэрпрэтуеце, а не малюеце.
• Вывучыце прынцыпы сваёй кампазіцыі і паглядзіце, ці можна маляваць абстрактныя карціны на аснове ідэй аднаго з прынцыпаў, а не спадзявацца на канкрэтныя аб'екты. Такі спосаб рабіць добрыя абстрактныя працы часам! Вы будзеце задаволены гатовым вырабам.
• Абстрактны жывапіс заснаваны на ідэі, што творы не павінны быць сапраўды такімі, як рэальнасць, таму нічога не чакайце. Проста ўступіце і выпрабуйце працэс абстрактнага малявання!
• Вам не трэба маляваць рэальныя рэчы, вы можаце намаляваць што заўгодна!
• Абстрактны жывапіс - гэта задавальненне і тое, што можа зрабіць кожны.
• Проста малюйце і спыняйцеся, калі малюнак будзе дастаткова для вас. Часам, калі вы працягваеце маляваць, вам будзе шкада, што вы спыніліся раней.
• Малюйце супрацьлеглай рукой, каб стварыць цікавыя акцэнты.