Задаволены

• крокі
• Частка 1 з 4: Віды электронных музычных інструментаў
• Частка 2 з 4: Абсталяванне для стварэння электроннай музыкі
• Частка 3 з 4: Перш чым пачаць
• Частка 4 з 4: Стварэнне электроннай музыкі
• парады
• папярэджанне
• Што вам спатрэбіцца

Хоць гісторыя электронных музычных інструментаў бярэ свой пачатак у сярэдзіне 19-га стагоддзя, першымі музычнымі інструментамі, якія выкарыстоўваліся для запісу музыкі, былі этерофон і ритмикон, створаныя Львом тэрмінаў. З развіццём тэхналогій сінтэзатары, першапачаткова ствараныя для запісу ў студыях, цяпер шырока выкарыстоўваюцца аматарамі для запісу музыкі як у хатніх умовах, так і ў творчых групах. Працэсы аранжыроўкі і запісы электроннай музыкі таксама істотна спрасціліся, іх можна зрабіць не толькі ў прафесійнай студыі, але і ў бытавых умовах.

крокі

Частка 1 з 4: Віды электронных музычных інструментаў

1. 1 Стварэнне электроннай музыкі пры дапамозе сінтэзатара. Слова «сінтэзатар» выкарыстоўваецца ў якасці сінонімы да словазлучэнне «электронны музычны інструмент». На самай справе, сінтэзатар - гэта дэталь электроннага інструмента, якая ўласна і вырабляе музыку: ударныя, рытм і танальнасць.
   • Раннія монафанічныя мадэлі сінтэзатараў, такія як Moog Minimoog, былі здольныя прайграваць толькі адну танальнасць. Такія мадэлі не прайгравалі сярэднюю танальнасць, якая даступная звычайным музычных інструментаў, хоць некаторыя мадэлі ўмелі прайграваць ноты з двух розных актаў пры адначасовым націску двух клавіш. У сярэдзіне 1970-х гадоў з'явіліся поліфанічныя сінтэзатары, здольныя прайграваць як асобныя ноты, так і акорды.
   • Самыя раннія мадэлі сінтэзатараў не ўключалі ў сябе сістэмы кантролю над прайграваных гукам.У цяперашні час большасць электронных музычных інструментаў, у тым ліку прызначаныя для хатняга выкарыстання, маюць убудаваную кантрольную панэль.
2. 2 Кіраванне сінтэзатарам пры дапамозе кантрольнай панэлі. Кіраванне раннімі мадэлямі сінтэзатараў ажыццяўлялася пры дапамозе рычажкоў-перамыкачоў, якія круцяцца кнопак або выключна рухамі рук выканаўцы, як, напрыклад, гульня на тэрмінвокс (пераназваным этерофоне). Сучасныя панэлі кіравання больш зручныя ў выкарыстанні. Яны дазваляюць кіраваць сінтэзатарам ў адпаведнасці са стандартам MIDI (Musical Instrumental Digital Interface). Ніжэй прыведзена апісанне некаторых відаў кантрольных панэляў:
   • Клавішы - найбольш распаўсюджаны выгляд панэлі кіравання сінтэзатарам. Памер клавіятуры можа вар'іраваць ад полнооктавной 88-мі клавішнай панэлі электроннага піяніна да невялікі 25-ці клавішнай (2 актавы) на дзіцячых цацках. Клавіятуры ў хатніх сінтэзатарах звычайна складаюцца з 49, 61 або 76 клавіш (адпаведна 4, 5 або 6 актаў). У некаторых мадэлях клавішы пацяжэла, каб імітаваць гульню на сапраўдным піяніна, у іншых, наадварот, подпружинены, а ў трэціх пацяжэла, але меншай вагай, чым мадэлі-імітатары .. Многія мадэлі таксама імітуюць адчувальнасць да ўдару па клавішах - чым мацней ўдар, тым гучней гук.
   • Духавы кантролер. Такі выгляд кантралёра выкарыстоўваецца ў духавых сінтэзатарах - электронных інструментах, дызайн якіх падобны з ​​прыладамі саксафона, кларнета, флейты або трубы. Для таго, каб атрымаць гук з такога інструмента, у яго трэба дзьмуць. У залежнасці ад спалучэння націснутых клавіш і рухаў сківіцы выканаўцы, такія інструменты прайграваюць розныя гукі.
   • MIDI гітара - гэта такая праграма, якая дазваляе выкарыстоўваць вашу акустычную гітару і гуказдымальнік для кіравання сінтэзатарам. Праца MIDI гітары заснавана на пераўтварэнні ваганняў струн ў лічбавы сігнал. Часам паміж уводам і высновай дадзеных ўзнікае затрымка, звязаная з неабходнасцю прааналізаваць вялікі аб'ём акустычных прыкладаў, перш чым яны будуць ператвораныя ў лічбавы гук.
   • SynthAxe зняты з вытворчасці. Гэты інструмент нагадвае гітару, грыф якой падзелены на 6 дыяганальных зон, у аснове працы - выкарыстанне струн ў якасці сэнсараў. У залежнасці ад сілы ўдару па струнах змяняўся і ўзнаўлення пры гук.
   • Клавішная гітара. Гэты кантролер выглядае як гітара, але замест струн у яго 3-х октавных клавіятура, а на грыфе - панэль кіравання гукам. Стваральнікі гэтага інструмента натхніліся дызайнам орфики, папулярнай у 18 стагоддзі. Такі інструмент дазваляе выкарыстоўваць магчымасці клавішных інструментаў, не абмяжоўваючы пры гэтым рухаў выканаўцы.
   • Электронныя барабаны былі вынайдзены ў 1971 годзе. Звычайна электронныя барабаны выпускаюцца наборамі, такімі ж як акустычныя барабанныя ўстаноўкі, уключаючы цымбалы. Раннія мадэлі прайгравалі гукі якія не падлягаюць запісу, у той час як сучасныя мадэлі валодаюць лічбавым гучаннем. Калі падключыць навушнікі, то прайграваны гук будзе чутны толькі выканаўцу.
   • Радыё барабаны. Першапачатковае прызначэнне радыё-барабанаў - выкарыстанне іх у якасці трохмернай мышы, счытвальную становішча палачак ў прасторы пры дапамозе радыё сэнсараў. Гучанне барабана змянялася ў залежнасці ад таго, у якой менавіта часткі барабана білі палачкі.
   • Body сінтэзатар. Гэты кантролер мацуецца да частак цела выканаўцы, руху і напружанне цягліц якога кіруюць прайграваных гукавымі і светлавымі эфектамі. Першапачаткова прызначаўся для выкарыстання акцёрамі і танцорамі, але часцяком ім было занадта складана кіраваць. Менш складаныя мадэлі такіх сінхранізатараў прапануюць кантралёры ў выглядзе пальчатак і абутку.

Частка 2 з 4: Абсталяванне для стварэння электроннай музыкі

1. 1 Выбірайце кампутарную сістэму з дастатковай магутнасцю, з якой вы добра знаёмыя. Можна ствараць музыку пры дапамозе толькі электронных музычных інструментаў.Аднак, калі вы плануеце ствараць электронныя музычныя кампазіцыі, вам спатрэбіцца кампутар.
   • Для стварэння музыкі падыдуць і ноўтбук, і стацыянарны кампутар. Калі вы плануеце працаваць у адным месцы, вам падыдзе стацыянарная мадэль. Калі ж вы збіраецеся займацца творчасцю ў розных месцах, напрыклад, на рэпетыцыях вашай групы, вам спатрэбіцца ноўтбук.
   • Вы можаце выкарыстоўваць любую аперацыйную сістэму па вашаму выбару, Windows або MacOS. Аднак, пажадана, каб вы ўсталявалі апошнюю даступную версію.
   • Ваш кампутар павінен валодаць досыць магутным працэсарам і дастатковым аб'ёмам памяці, каб спраўляцца са стварэннем музычных кампазіцый. Калі вы не ведаеце, на якія параметры трэба звяртаць увагу пры выбары кампутара, можаце арыентавацца на кастомизированные патрабаванні да кампутараў для аўдыё і відэа гульняў.
2. 2 Усталюйце добрае гукавое абсталяванне. Выкарыстоўваючы убудаваную гукавую карту і недарагі мікрафон, можна ствараць досыць добрую электронную музыку. Тым не менш, калі ў вас ёсць магчымасць, паспрабуйце набыць наступныя аксэсуары:
   • Гукавая карта. Калі вы збіраецеся шмат запісваць, рэкамендуецца выкарыстоўваць спецыяльную гукавую карту.
   • Студыйныя маніторы. Гэта не звычайныя кампутарныя маніторы, а хутчэй калонкі, прызначаныя для запісу ў студыі. У дадзеным выпадку тэрмін «манітор» пазначае, што калонкі прайграваюць гук з мінімальнымі перашкодамі альбо зусім без іх. ) Недарагія калонкі вырабляюць такія фірмы як M-Audio або KRK Systems, у той час як больш дарагія мадэлі можна знайсці ў Focal, Genelec і Mackie.
   • Студыйныя навушнікі. Праслухоўванне запісаў праз навушнікі, а не праз калонкі, дазволіць вам лепш сканцэнтравацца на асобных частках творы, дапаможа лепш сачыць за рытмам і ўзроўнем гуку. Асноўныя вытворцы студыйных слухавак - гэта кампаніі Beyerdynamic і Sennheiser.
3. 3 Усталюйце надзейнае праграмнае прыкладанне для запісу музыкі. Вам могуць спатрэбіцца наступныя праграмы:
   • Лічбавая аўдыё панэль (Digital audio workstation, DAW) - гэта праграма для стварэння музыкі, якая каардынуе працу ўсіх астатніх гуказапісвальных прыкладанняў. Інтэрфейс такіх праграм часта нагадвае пульт кіравання ў аналагавых гуказапісвальных студыях і ўключае ў сябе кіраванне трэкамі і мікс, а таксама дэманструе хвалепадобныя графікі запісваецца гуку. Лічбавыя аўдыё панэлі вельмі разнастайныя, у тым ліку Ableton Live, Cakewalk Sonar, Cubase, FL Studio, Logic Pro (толькі для MacOS), Pro Tools, Reaper і Reason. Ёсць таксама і бясплатныя праграмы, такія як Ardour або Zynewave Podium.
   • Аўдыё-рэдактар ​​дае больш магчымасцяў для рэдагавання музыкі, чым убудаваны інструмент аўдыё-панэлі. У прыватнасці, такое прыкладанне дазваляе рэдагаваць музычныя шаблоны, а таксама канвертаваць вашыя кампазіцыі ў MP3 фармат. Sound Forge Audio Studio - варыянт недарагога рэдактара, а Audacity - адно з бясплатных прыкладанняў.
   • Віртуальная студыя (Virtual Studio Technology - VST) - гэта праграмнае дадатак да сінтэзатараў электронных музычных інструментаў, апісаных у папярэднім раздзеле, так званы ўбудова да вашай аўдыё-панэлі. Многія з такіх убудоў можна спампаваць бясплатна з інтэрнэту, задаўшы ў радку пошуку «бясплатны софт для сінтэзатараў» (free software synthesizers) або «бясплатны vsti» (free vst) ці вы можаце набыць праграму ў распрацоўшчыкаў, такіх як Artvera, H.G. Fortune, IK Multimedia, Native Instruments або reFX.
   • Убудовы VST эфектаў дазваляюць запісваць такія гукавыя эфекты, як рэверберацыі, хор, запаволенае гучанне. Платныя і бясплатныя, іх можна знайсці ў тых жа распрацоўнікаў, што і ўбудовы VST.
   • Музычныя шаблоны - гэта накіды музычных гукаў, ударных або рытмаў, якія вы можаце выкарыстоўваць для ўзбагачэння вашай музычнай кампазіцыі. Звычайна яны згрупаваныя па музычных жанрах, такім як блюз, джаз, кантры, рэп ці рок, і могуць складацца з аднаго гуку ці серыі гукаў. Як правіла, арэндная плата за выкарыстанне шаблонаў не прадугледжаная: вы купляеце ліцэнзію на права ўключаць тыя ці іншыя шаблоны ва ўласныя запісы ў момант іх пакупкі. Некаторыя гуказапісвальныя кампаніі размяшчаюць шаблоны онлайн для бясплатнай запампоўкі, а таксама ёсць іншыя распрацоўнікі, якія прапануюць платныя і бясплатныя варыянты.
4. 4 Падумайце над купляй MIDI кантролера. Вы, вядома, можаце складаць музыку пры дапамозе кампутара, выкарыстоўваючы ў якасці віртуальнага піяніна клавіятуру і мышку. Аднак больш натуральным было б выкарыстоўваць MIDI кантролер. Як і ў выпадку з звычайнымі музычнымі інструментамі, самымі распаўсюджаным выглядам кантролера з'яўляюцца клавішныя мадэлі. Тым не менш, вы можаце выбраць любы іншы тып, апісаны ў раздзеле «Віды электронных музычных інструментаў», які падтрымліваецца вашым праграмным забеспячэннем.

Частка 3 з 4: Перш чым пачаць

1. 1 Паглядзіце гісторыю музыкі. Вы можаце выконваць электронную музыку з выкарыстаннем электронных музычных інструментаў і кампутара, не разбіраючыся ў нотах. Тым не менш, веданне ў галіне структуры музыкі дапаможа вам рабіць больш якасныя аранжыроўкі, а таксама выяўляць памылкі ў кампазіцыях.
   • У інтэрнэце вы знойдзеце мноства артыкулаў з апісаннем асноў тэорыі музыкі, у прыватнасці можа апынуцца карыснай wikiHow артыкул «Як рабіць музыку» ( «How to Make Music").
2. 2 Вывучыце магчымасці вашага прылады і праграмнага забеспячэння. Нават калі вы спрабавалі гуляць на вашым інструменце да яго куплі, прысвяціце некаторы час эксперыментаў з вашым абсталяваннем, перш чым прымацца за сур'ёзны праект - у вас будзе больш поўнае ўяўленне аб магчымасцях вашага інструмента, і, напэўна, у вас з'явяцца новыя ідэі для праекта.
3. 3 Азнаёмцеся з асаблівасцямі музычнага жанру, у якім вы збіраецеся працаваць. Кожнаму музычнаму жанру уласцівыя вызначаныя элементы. Самы просты спосаб разабрацца ў гэтых элементах - гэта праслухаць некалькі кампазіцый, запісаных у тым жанры, у якім вы збіраецеся працаваць:
   • Ударныя і рытм. Для рэпу і хіп-хопа характэрныя цяжкія, завадныя ударныя і рытм, у той час як гучанні джаз-бэнда будуць ўласцівыя жыццярадасны гучанне і частая змена рытму, а ў музыцы кантры часта можна пачуць змешаныя ударныя.
   • Інструменты. У джазе часта выкарыстоўваюцца медныя музычныя інструменты, такія як труба ці трамбон, а таксама духавыя інструменты - кларнет і саксафон. У той жа час, цяжкі рок выконваюць звычайна пры дапамозе гучных электрагітар, гавайскія песні выконваюць на сталёвых гітарах, фальклор - на акустычных, марыячы - на трубах і гітарах, а польку - на тубе і акардэоне. Тым не менш, многія выканаўцы ў сваіх творах паспяхова выкарыстоўвалі інструменты з іншых жанраў. Так, напрыклад, Боб Дылан выканаў фальклор на электрагітары на фестывалі фальклорнай музыкі ў Ньюпорт ў 1965 годзе, Джоні Кэш выкарыстаў трубы для марыячы ў «Кальцы агню», а Іан Андэрсан для рок-групы Jethro Tull выкарыстаў флейту ў якасці асноўнага інструмента.
   • Структура песні. Большасць песень, выкананых на радыё маюць наступную структуру: ўступленне, куплет, прыпеў, наступны куплет, паўтор прыпева, звязак (звычайна частка прыпеву), прыпеў і канцоўка. Інструментальная музыка, выкананая ў танцавальных клубах, пачынаецца са ўступлення, следам ідзе завязка, у якой выконваюцца ўсе элементы творы, і завяршаецца выкананне паступова аціхлай фіналлю.

Частка 4 з 4: Стварэнне электроннай музыкі

1. 1 Спачатку запішыце ударныя. Ударныя - гэта касцяк, на якім будзе трымацца ўся песня. Для запісу выкарыстоўвайце гукі барабана з набору шаблонаў.
2. 2 Дадайце басы. У след за ўдарнымі, дадайце басовыя рытмы, выкананыя альбо на бас-гітары, альбо любым іншым музычным інструменце з нізкім гучаннем. Пераканайцеся ў тым, што вашы ударныя і басы добра спалучаюцца адзін з адным, перш чым пачаць запісваць інструменты.
3. 3 Па жаданні, дадайце яшчэ рытм. Не ва ўсіх песнях выкарыстоўваюцца адзінкавыя рытмы, у некаторых чутныя складаныя рытмы, асабліва ў тых месцах, да якіх патрабуецца прыцягнуць увагу слухача, а таксама ў ключавых момантах песні. Пераканайцеся, што дадатковыя рытмы спалучаюцца з асноўным і вырабляюць менавіта той эфект, якога вы дамагаецеся.
4. 4 Запішыце мелодыю. Гэта праца для вашых VST інструментаў. Можаце выкарыстоўваць гукавыя пресеты, або паэксперыментаваць і запісаць вашыя ўласныя гукі.
5. 5 Замиксуйте запісу. Вельмі важна, каб ударныя, рытм і мелодыя спалучаліся адзін з адным. Каб дамагчыся гэтага, абярыце адзін з кампанентаў у якасці асновы і наладзьце гучанне астатніх у адпаведнасці з абранай асновай. Звычайна ў якасці асновы выбіраюць ударныя.
   • У некаторых выпадках вам захочацца запісаць больш багаты, а не больш гучны гук. Для дасягнення гэтай мэты можна выкарыстоўваць некалькі інструментаў у абранай часткі твора або запісаць адзін і той жа інструмент некалькі разоў. Апошні варыянт часта выкарыстоўваецца пры запісу голасу, як галоўнага выканаўцы, так і бэк-вакалу. Менавіта такім спосабам спявачка Эния робіць свае запісы.
   • Магчыма вам захочацца разнастаіць гучанне за кошт выкарыстання розных інструментаў у розных прыпевам песні, асабліва, калі вы хочаце выклікаць розныя эмоцыі ў слухачоў у розных частках твора. Каб ажывіць вашу песню, можна таксама выкарыстоўваць розныя рэгістры і змяняць танальнасць па ходзе запісу.
   • Не трэба запаўняць кожнае імгненне гучання кампазіцыі трукамі з вашага арсенала. Часам, асабліва ў куплетах, дапушчальна прыбраць асноўную гармонію і дазволіць ударным, мелодыі і вакалу весці вашу песню. У іншых выпадках, напрыклад, у пачатку і ў канцы кампазіцыі вы можаце пакінуць толькі вакал.
6. 6 Апраўдваюць чаканні вашай аўдыторыі. Калі вы пішаце музыку не толькі для сябе, прымайце да ўвагі чакання будучай аўдыторыі. Так, пры запісе ўступлення паспрабуйце павесьці слухача, каб ён даслухаў вашу песню да канца. Аднак, не варта патураць усім капрызам: калі запіс доўгага прыпеву не падаецца вам дарэчнай, не варта гэтага рабіць.

парады

• Перад купляй лічбавы аўдыё-панэлі або іншых гуказапісвальных праграм азнаёмцеся з працай дэмаверсіі, каб выбраць тое прыкладанне, якое падыходзіць менавіта вам.
• Калі вы запішаце песню, паспрабуйце прайграць яе пры дапамозе розных прайгравальнікаў, напрыклад, дома, у машыне, на MP3 плэеры, у смартфоне, у планшэце, паспрабуйце паслухаць яе ў слухаўках або праз дынамік прылады. Калі гучанне задаволіць вас на большасці прылад, вы зрабілі добрую запіс.

папярэджанне

• Не спяшайцеся. Як прайшоў нейкі час, праведзенага за запісам электроннай музыкі, ваш слых можа стаміцца ​​ад праслухоўвання адной і той жа песні зноў і зноў. Таксама, як лёгка можна не заўважыць памылкі ў тэксце, калі глядзець на яго бесперапынку на працягу доўгага часу, вы можаце не заўважыць тыя моманты ў песні, у якіх гучанне інструментаў неідэальна ці гук збалансаваны ня правільна.

Што вам спатрэбіцца

• Электронны музычны інструмент (сінтэзатар і кантролер - для выступаў);
• Персанальны кампутар, пажадана з падыходнай гукавой картай (для сачынення і запісы);
• Прафесійныя маніторы, мікрафоны і навушнікі (для сачынення і запісы);
• Лічбавая аўдыё-панэль і праграма-рэдактар ​​(для сачынення і запісы);
• Убудовы для віртуальных электронных інструментаў (для сачынення і запісы);
• Убудовы музычных эфектаў і музычныя шаблоны (для сачынення і запісы);
• MIDI кантролер (частка інструмента, рэкамендавана для сачынення і запісы).